21 de abril de 2015

MARTES DISCO

     Sacad la bola de cristales, poneos las plataformas estrambóticas si sois capaces, el mono brillante y las sombras de ojos de un centímetro de espesor, porque hoy tenemos con nosotros a uno de los grupos míticos de la era disco, Chic. La segunda mitad de los setenta fue el espacio temporal en que empezó todo ese movimiento hedonista en el que la música estaba hecha por y para bailar y donde el estilo predominante era la disco music. Hemos hablado ya muchas veces de otros grupos de la época, pero nos faltaba este formado en Nueva York en 1976 por el incansable y prolífico guitarrista Nile Rodgers, del que nos ocupábamos hace poco aquí, el bajista Bernard Edwards y el batería Tony Thompson, que junto con una serie de vocalistas y acompañantes ocasionales consiguieron colocar unos cuantos temas en lo más alto de las listas americanas y de medio mundo. De sus miembros originales solo queda el primero de ellos, que además es noticia por la inminente publicación con el nombre de la mítica banda y tras 23 años de espera de un nuevo álbum, cuyo adelanto os pongo también más abajo y que parece escrito e interpretado en su época dorada. El sonido que practicaban está definitivamente de moda, después de que lo recuperaran Daft Punk en su excelente último trabajo, "Random Access Memories"(2013), y parece que se quedará por un buen tiempo entre nosotros. ¡Viva!!
     El tema elegido no podía ser otro que su famoso "Le Freak", que curiosamente fue creado tras un incidente en la puerta de la discoteca Studio 54, donde no les permitieron entrar en la Nochevieja de 1977 a pesar de haber sido invitados por la misma Grace Jones, que por otro lado no lo notificó a los porteros. Originalmente la canción decía "Ahhhh, fuck off", pero obviamente fueron obligados a cambiarlo. El vídeo no es nada original y se limita a mostrar a la banda interpretándolo, pero tiene su gracia como documento histórico y descriptivo del momento. Su nuevo trabajo no aporta nada nuevo tampoco, aunque utiliza la figura de la modelo Karlie Kloss como nexo entre una época y otra. ¡Bueno que os dejo escuchar y bailar, que lo disfrutéis!

La banda: http://es.wikipedia.org/wiki/Chic
El género: http://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica_disco

- CHIC: "LE FREAK" DIR: ???



- CHIC FEAT. NILE RODGERS: "I'LL BE THERE" DIR: INEZ & VINOODH


20 de abril de 2015

LUNES DE PERRERÍAS

     Desde Japón nos llega la música de Young Juvenile Youth, un dúo formado por la cantante y letrista Yuki y el productor y compositor Jemapur. Su electrónica de líneas vocales sencillas y melodías electrónicas de aire experimental podéis encontrarlas en un único trabajo hasta el momento, el EP "Animation", al que da título este tema que nos presentan.
     Haciendo gala del poderío tecnológico de su país de origen han contado para el vídeo con el artista Kosai Sekine, que hace todo tipo de perrerías digitales sobre el rostro de la solista del grupo. ¡Y oye que a ella parece que no le molestase!! A mi desde luego tampoco, que me gusta un deformado y un trote facial. Espero que lo disfrutéis y que tengáis una estupenda semana primaveral.

- YOUNG JUVENILE YOUTH: "ANIMATION" DIR: KOSAI SEKINE


19 de abril de 2015

DOMINGO DE AQUELARRE

     A la espera de nuevo trabajo de la banda madre, The Killers, su líder y cantante Brandon Flowers está a punto de publicar el que será su segundo álbum en solitario, "The Desired Effect". El primer single de adelanto viene acompañado de una superproducción visual ambientada a finales del siglo XVII y en la localidad de Salem, en Massachusetts, estado donde se produjeron los famosos juicios contra una serie de personas acusadas de brujería y contactos demoniacos. La historia narrada en el vídeo está inspirada en un famoso cuento de Nathaniel Hawthorne, "El Joven Goodman Brown" (1835), que es una alegoría sobre el mal así como de la perdida de la fe y la confianza en la bondad del ser humano. ¡Espero que no sea vuestro caso!

- BRANDON FLOWERS: "CAN'T DENY MY LOVE" DIR: ROBERT SCHOBER


18 de abril de 2015

SÁBADO RECORTABLE

     Retro-futurismo de aire funk y muy setentero para el vídeo del productor y DJ australiano afincado en Alemania Tim Sullivan, que opera como This Soft Machine y acaba de publicar su primer EP en el prestigioso sello discográfico Eskimo Recordings. Recortables a modo de collage que nos trasladan a otra época que ya pasó pero dejo huella y que ahora se reivindica como una máquina de imágenes icónicas. ¿Cuántas de ellas reconocéis? Yo no demasiadas, je, je.

- THIS SOFT MACHINE: "ON & ON" DIR: ROB JUDGES


17 de abril de 2015

VIERNES INFANTIL

     No se ha prodigado mucho el genial músico canadiense Dan Snaith, más conocido como Caribou, en singles y vídeos de su último trabajo, "Our Love", publicado ya hace más de medio año. El tema que nos ocupa, uno de los mejores del álbum, fue su adelanto y primer single, y ahora diez meses después nos entrega su clip, al que de promocional ya le queda poco y hace oportunas las máximas de "mas vale tarde que nunca" y "nunca es tarde si la dicha es buena".
     Este nuevo vídeo contrasta claramente con el anterior trabajo del artista, que presentaba la canción que daba título al disco y segundo single del mismo. En él, como podéis recordar pinchando aquí, abordaba crudamente el tema de la vejez, mientras que ahora enfoca su mirada en la infancia y sus mundos imaginarios, sueños, ilusiones, miedos y decepciones. Es sorprendente que en menos de cuatro minutos todas esas sensaciones infantiles se vean plasmadas en imágenes, en un vídeo sencillo pero muy bien narrado y ejecutado que recuerda a las preciosas historias dibujadas y coloreadas por el mago japonés de la animación, Hayao Miyazaki. Por cierto, si os gusta mucho el precioso personaje protagonista, se puede participar en un concurso que os dará la oportunidad de recibirlo en vuestra casa, aquí están las bases: http://www.caribou.fm/. Si os quedáis con más ganas de Caribou podéis pinchar también aquí y aquí. ¡Disfrutad del fin de semana como niños!

- CARIBOU: "CAN'T DO WITH YOU" DIR: LORENZO FONDA


16 de abril de 2015

JUEVES DE SALDOS

     Hoy tenemos de nuevo recomendación personalizada, la de los austriacos Kids N Cats, que nos traen ahora el adelanto del que será su debut, "Kaos", a punto de ser publicado en poco más de una semana. La verdad es que conociéndoles me ha sorprendido esta faceta más contemplativa y atmosférica, que contrasta con la que nos mostraban en sus anteriores vídeos, los cuales podéis recordar pinchando aquí. El caso es que esta variedad sorprende y esperaremos con ganas esa puesta de largo.
     En el aspecto visual también han relajado la propuesta, aunque sin perder la ironía que les caracteriza y que siempre es de agradecer. En esta ocasión toman como referencia los anuncios de moda al estilo H&M y nos venden el producto expuesto, muy barato por cierto, y aunque no sabemos muy bien con lo que comercian, podemos imaginarlo. ¡Pobre perrito, que poco se cotiza!! ¿Y vosotros, cuanto creéis que valéis?

- KIDS N CATS: "AIR" DIR: GABRIEL HYDEN


15 de abril de 2015

MIÉRCOLES DE RAÍCES

     El vídeo de hoy no es una novedad, hace un año y medio aproximadamente que Blood Orange presentaba el clip del tema "Chamakay", y lo hacía en forma de viaje de vuelta a sus orígenes. Tras este nombre se encuentra una de los compositores y productores más de moda, el londinense afincado en Nueva York Devonté Hynes, que con tan solo 30 años ha publicado ya cuatro álbumes, dos de ellos como Lightspeed Champion, y trabajado con gente como Florence + The Machine, Kylie Minogue, Britney Spears, The Chemical Brothers o Basement Jaxx, por citar solo unos pocos.
     El tema incluido en su último álbum, "Cupid Deluxe" (2013), cuenta con la colaboración vocal de Caroline Polachek, solista del grupo Chairlift, y es un medio tiempo precioso engrandecido con un vídeo cargado de sentimientos y que desprende felicidad. Para su grabación el artista ha viajado a la tierra de sus ancestros por parte materna, a Georgetown, la capital de Guyana, donde nunca había estado y donde ha conocido por primera vez a su abuelo y a otros familiares. El placer que produce la experiencia queda reflejada a la perfección en el vídeo, que es una sucesión de instantáneas, como si de un álbum de fotos se tratase, del artista y su viaje hacia las raíces, al corazón. ¡Emotivo!

- BLOOD ORANGE: "CHAMAKAY" DIR: ADAM BAINBRIDGE
 

14 de abril de 2015

MARTES SOFISTICADO

     La semana pasada hablábamos de esos grupos británicos nacidos en la década de los ochenta que habían caído en el olvido, muchos de los cuales cuentan con uno o dos temas significativos y poco más. Aunque podríamos incluir en este capítulo al grupo que nos ocupa hoy, The Blow Monkeys, en realidad hay una gran diferencia, ellos poseen una extensa discografía y siguen en activo, de hecho acaban de publicar hace unos pocos días su noveno álbum de estudio, "If Not Now, When?". Lo que ha ocurrido sin embargo con esta banda liderada por el carismático Robert Howard, más conocido por su nombre artístico, Dr. Robert, es que muy pocos de sus temas traspasaron las fronteras de su país, lo cual no quiere decir que no fuesen un éxito en él. Donde realmente habría que incluir a este grupo es dentro del género nacido a mediados de los ochenta en el Reino Unido y denominado sophisti-pop cuya principal característica era la mezcla de estilos como el pop, la new wave y el shynth con el jazz, el soul o el R&B. Los instrumentos más utilizados son los sintetizadores, los vientos, sobre todo el saxofón, las baterías acentuadas, guitarras y bajos, y la lista de bandas asociadas a este sonido incluye algunas tan famosas como Level 42, Swing Out Sister, Everything But The Girl, Sade, The Style Council, Simply Red, Prefab Sprout y muchas más. ¿Os hacéis una idea ahora??
     El mayor éxito en las listas de The Blow Monkeys, nombre con que se denomina despectivamente a los aborígenes australianos, fue el tema que he elegido y que está incluido en su tercer álbum de estudio, "She Was Only A Grocer's Daughter" (1987). El vídeo la verdad es que esta bastante currado para la época y describe de forma cómica la influencia de la televisión, sus programas deportivos, los concursos, las celebrities y también los espectadores. ¡Espero que lo disfrutéis!


- THE BLOW MONKEYS: "IT DOESN'T HAVE TO BE THIS WAY" DIR: ???


13 de abril de 2015

LUNES MINIMAL

     Empezamos la semana con una supercolaboración australiana muy interesante, la del cantante y guitarrista de la banda de rock The Vines, Craig Nicholls, la de Nick Litllemore, miembro de Empire Of The Sun y Pnau, y la del hermano de este, el también músico Sam Littlemore, más conocido por su nombre artístico Sam La More. Los tres acaban de dar a conocer su proyecto en común, llamado White Shadows, y este es el primer single extraído del recién publicado álbum "Secret Of Life". ¡Buena pinta tiene, habrá que escucharlo para juzgar!
     El vídeo les ha quedado de lo más austero y minimal, aunque detrás de él haya un buen trabajo de efectos especiales. Según sus propios autores se trata de un viaje a través de nuestros cerebros, de la representación de las batallas internas que en él se producen y de las voces que nos indican la necesidad de un cambio. ¡Menos mas que nos lo han explicado! Espero que tengáis una buena semana.

- WHITE SHADOWS: "GIVE UP GIVE OUT GIVE IN" DIR: MELVIN J. MONTALBAN + DYLAN DUCLOS


12 de abril de 2015

DOMINGO ÉTNICO

     Vuelven Tv On The Radio con un vídeo, dirigido por su cante y líder Tunde Adebimpe, que describe el paisaje humano y las diversidad étnica característica de su ciudad, Nueva York. El tema está incluido en su quinto álbum de estudio publicado a finales de 2014, "Seeds", y aunque no es un canto a la alegría de vivir, sí lo es al ser humano y su variedad y riqueza multicultural. Podéis ver otro vídeo de la banda pinchando aquí.

- TV ON THE RADIO: "TROUBLE" DIR: TUNDE ADEBIMPE